Contact(s) : COBETTO Germaine - Metteur en scène
MALLET Helene - Conteuse
LEPROUST Christelle - Présidente

Genre(s) : Conte ; Musique ; Théâtre

Commentaires :
Crée en 2003, la Compagnie Sous Cellophane réunit des artistes venus de différents horizons : théâtre, danse, conte, musique, arts plastiques. Outre ses créations, la compagnie propose différents stages et ateliers (tout public) d'expression et de création autour du corps, de la parole et de la musique. Nous développons des projets basés sur l'expression artistique et l'autonomie des personnes dépendantes et handicapées en collectivité médicalisées ou établissements spécialisés.

* Année de création : 2003
* Effectif artistique : 4
* Composition : Hélène Mallet (textes et voix), Hoëla Barbedette (musique et harpe), Germaine Cobetto (mise en scène), Matilde Navea
Maurice Srocynski (lumières et décor)

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Contact(s) : BOTHOREL Hélène - Directrice artistique

Genre(s) : Musique ; Théâtre

Commentaires :
La compagnie Staccato créée en 1996 réunit des comédiens recherchant un juste mariage entre le théâtre dit de tréteaux (où l'illusion est affaire de codes scéniques, donc de complicité avec le public) et la chanson (celle qui permet de poursuivre l'action, le jeu, la vie des personnages).
La compagnie est subventionnée par le Conseil Régional de Bretagne et par le Conseil Général d'Ille et Vilaine.

* Année de création : 1996

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Contact(s) : LE BRAS Dany

Genre(s) : Arts de la rue / marionnettes ; Théâtre

Commentaires :
Une compagnie comme un chaudron de théâtre et de chansons qui s'adresse à tous( du plus petit au plus grand, de l'ouvrier à l'intello) avec une envie de vous raconter des histoires tout près: à l'oreille, sur la place du village ou dans votre jardin, de vous inviter à valser, à manger ou à chanter avec nous, en toute simplicité.
Nos spectacles sont des créations originales où la convivialité est de mise.
Ici on vous offrira le Populaire à la louche, mais promis, on soignera le service !
* Effectif artistique : 5
* Composition : Michèle Porcher (comédienne, chanteuse) ; Mechtilde Keryhuel (comédienne) ; Loïc Toularastel (marionnettiste, comédien, chanteur) ; Jérôme André (guitariste, comédien, chanteur) ; Frédéric Floch ( technicien)

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Contact(s) : RACAPE Solenne - Administratrice
VO-DINH Emmanuelle - Chorégraphe

Genre(s) : Danse

Commentaires :
* Identité / trajectoire :
Après avoir été interprète auprès de François Raffinot au Centre Chorégraphique National du Havre Haute-Normandie, Emmanuelle Vo-Dinh décide en 1997 de créer sa propre compagnie au Havre avec Franck Picart, danseur et assistant, et Dominique Mahé, directeur de production.
Au Havre, Emmanuelle Vo-Dinh crée plusieurs pièces : Alcoba (1998) sur le thème de l'autre et du rapport amoureux, Anthume ou la sensation du membre fantôme (1998) comme image de l'absence mais aussi comme réflexion sur la violence, Zoom (1999) pièce créée à l'occasion de l'inauguration du Musée André Malraux du Havre.
Suite à la lecture de La raison des émotions ou l'erreur de Descartes du professeur de neurologie Antonio Damasio, Emmanuelle Vo-Dinh entame ensuite une recherche sur les émotions.
Avec Franck Picart, elle expérimente cette recherche en studio pendant plusieurs mois autour d'improvisations pour créer Texture/Solo (1999).
Elle poursuit cette recherche en partant étudier plusieurs mois en 199 à l'hôpital universitaire d'Iowa City aux Etats Unis auprès du professeur Damasio (bourse Villa Médicis-hors-les-murs de l'AFAA-Ministère des Affaires Etrangères) et observe là-bas des patients présentant des absences de raisonnements engendrés par des déficits émotionnels. De retour en France, elle transmet aux danseurs de Texture/Composite (1999) ce bagage théorique, dont ils se serviront pour nourrir leurs improvisations. Cette pièce est la première collaboration d'Emmanuelle Vo-Dinh avec Zeena Parkins, harpiste et compositrice new-yorkaise.
Texture/Solo et Texture/Composite marquent une rupture dans le parcours d'Emmanuelle Vo-Dinh : à partir de ce moment, le processus de création se nourrit essentiellement de l'improvisation des danseurs, et ce, à partir des choix thématiques de la chorégraphe. Avec Texture/Composite, Emmanuelle Vo-Dinh obtient le prix d'Auteur du Conseil Général de Seine Saint-Denis dans le cadre des Rencontres Chorégraphiques Internationales de Seine Saint-Denis en 2000. Elle obtient aussi le prix des lycéens à Caen la même année. Texture/Composite tourne en France et à l'étranger (New York, Allemagne, La Réunion…) et marque le début d'une véritable reconnaissance artistique.
En 2000-2001, l'Arsenal de Metz propose à la compagnie une résidence-mission avec présentation de différentes pièces de la compagnie et des ateliers. Emmanuelle Vo-Dinh crée également à Metz avec des danseurs professionnels et amateurs Double-Jeux, performance chorégraphique et plastique présentée en mai 2000 dans les rues et les vitrines de Metz.
En 2001, la compagnie s'installe en résidence à La Passerelle, Scène Nationale de Saint-Brieuc (Côtes d'Armor, Bretagne). Emmanuelle Vo-Dinh présente non seulement son répertoire et ses nouvelles créations au public local mais tisse aussi des liens étroits avec celui-ci par le biais de stages, ateliers, conférences dansées…
Emmanuelle Vo-Dinh crée Sagen à Saint-Brieuc en novembre 2001, pièce pour six danseurs dans une chorégraphie de Laurent Pariente et dont la création musicale est à nouveau confiée à Zeena Parkins. Pour cette pièce, elle part du livre de Jean Oury, Création et schizophrénie, poursuivant par là même ses recherches sur le psychisme humain. Cependant, le processus schizophrénique n'est là qu'un prétexte à dire autre chose, qui serait alors de l'ordre de " l'entre-dit ".
Elle crée ensuite en 2003 Décompositions, pièce pour six danseurs sous forme de deux trios, dans un espace intime, où les spectateurs font partie de l'espace scénographique. Plus abstraite, Décompositions marque l'aboutissement d'une réflexion sur la perception du temps, en privilégiant la notion d' " épure ".
Si le premier trio aborde un travail à partir de l' " empreinte " et se vit peut-être comme l'expérience d'une logique qui échapperait sans cesse, le deuxième explore l'idée d'un processus de ramifications infinies, dans une progression elle-même sans fin.
En 2004, Emmanuelle Vo-Dinh crée Croisées, pièce pour neuf interprètes. Inspirée de la grande Fugue de Beethoven, cette pièce rassemble autour de la chorégraphe l'écrivain Frédéric-Yves Jeannet, la compositrice Zeena Parkins et la plasticien Laurent Pariente.
Fin 2004, la résidence à La Passerelle se termine mais la compagnie reste implantée sur le territoire costarmoricain et breton et poursuit son travail local.
Emmanuelle Vo-Dinh répète actuellement sa prochaine création White Light avec trois danseuses autour du thème de la mémoire.

* Pièces du répertoire et créations : White light (2005), CROISéES (2004), décompositions (2003), Sagen (2001), Texture/Composite (1999)

* Références scéniques (nom, ville, année) :

* N° de licence d'entrepreneur de spectacles : /
* Autres activités : stages, conférences, conférences dansées

L'activité artistique et le siège social de la compagnie se trouvent à Saint-Brieuc.


* Année de création : 1998
* Effectif artistique : 8
* Composition : 1 chorégraphe : Emmanuelle Vo-Dinh
3 danseuses : Elsa Banal, Maeva Cunci, Virginie Thomas
+ Françoise Michel (lumières), Jean-Michel Hugo (régie générale), Spot Félizon (régie son), Solenne Racapé (administration), Johanna Mahé-Guillier (communication)

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Contact(s) : GERMSER Olivier - Directeur artistique, Chorégraphe
BERRET Annaick - Administratrice

Genre(s) : Arts de la rue / marionnettes (danse de rue) ; Danse ; Théâtre

Commentaires :
Tango Sumo a été créée en mars 2002 par Olivier Germser.
Danses martiales, scénographies surprenantes, chorégraphies dont les influences du théatre, du cirque et de la musique sont omniprésentes, la danse de Tango Sumo fait appel à des artistes complets.
L’originalité de cette compagnie de danse réside dans le fait qu’elle fut composée uniquement d’hommes jusqu'en 2OO6.

"Mille et un piétons tracent d'invisibles arabesques sans le savoir. L'espace urbain est un creuset, inépuisable trésor de ressources pour nos créations, le plus grand théâtre du monde. Dansons dessus ! A la rencontre de ces espaces impossibles et en puisant au coeur même des cultures qui s'y cotoient, le geste s'invente et s'inscrit sur le pavé, comme un graphe éphèmère, tracé dans l'instant, gardé au fond des yeux.
Drôle, tendre ou féroce, la danse débarque dans la rue. Mille et un piétons s'en retournent chez eux en traçant d'invisibles arabesques. Mais quelques-uns le savent... "

* Année de création : 2002
* Effectif artistique : 9
* Composition : 1 chorégraphe : Olivier GERMSER
8 danseurs

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Contact(s) : ROUDAUT Géraldine - Présidente

Genre(s) : Danse ; Théâtre

Commentaires :
La Compagnie Têtdici Têtdailleurs s'est fixée comme ligne artistique la découverte des écritures scéniques. Elle s'interroge sur les différents langages théâtraux, le texte étant l'un d'eux, le théâtre un autre, la danse, un autre « autre ». Elle questionne les langages du corps et de la parole et les explore. La manipulation, le masque, le récit... autant de médiums, de champs artistiques pouvant intervenir dans la création.

La première création "Orgasme adulte échappée du zoo", toujours en tournée en 2008, est un monologue de Dario Fo et Franca Rame qui questionne la place de la femme dans sa vie, dans son couple et dans la société italienne des années 70.

"Salomé" Création 2008, la Compagnie convoque le trio : comédienne, danseuse, musicien. Une création en théâtre-danse où il s'agira pour nous de s'interroger sur le dialogue que la danse et le théâtre peuvent entamer ensembles, avec comme postulat : l'écriture chorégraphique et le texte Salomé d'Oscar Wilde.

* Année de création : 2006

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Genre(s) : Arts de la rue / marionnettes

Commentaires :
L'histoire

Une pseudo quête décalée de métamorphose hypothétique, devenir autre chose ... Humour, dérision, légèreté :
Une larve s'interroge sur le sens de la vie, va-t-elle quitter son cocon chaud et confortable pour un avenir incertain ?
Son envie d'indépendance et d'aventures la conduisent sur les chemins de la curiosité.
Elle va faire des rencontres, mener une drôle de quête...

Et quand ça ne marche pas comme prévu ?
Et si tout n'était pas écrit d'avance ?
Et si les marionnettes refusaient leur destin ?

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Contact(s) : LEFEVRE Jean-Bernard

Genre(s) : Conte

Commentaires :
3 percussionnistes , 1 danseur et une danseuse , tous chanteurs et comédiens se rencontrent en 2000. En 2002 après plusieurs voyages en Afrique de l'ouest, ils décident de s'inspirer d'une vraie légende pour créer le conte musical "la légende de Yakouba". Ce spectacle articulé autour de la narration, la musique, la danse, le théâtre et les ombres chinoises connaît un réel succès avec plus de 200 représentations en 4 ans. En 2004, les toubab'ouh intégrent 3 cuivres et partent sur une autre création musicale et interactive : toubab'ouh mais pas fou. A ce jour, plus d'une centaine de représentations.

Toubab'ouh 3 syllabes 3 spectacles, colorés, vivants, dynamiques, à voir et écouter absolument.

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Contact(s) : PATY-LACOUR Emmanuelle - Chargée de diffusion
ROBIN Sandrine - Chorégraphe - danseuse

Genre(s) : Danse

Commentaires :
* Identité / trajectoire : Laboratoire d'expérimentation de l'intéraction musique vivante / danse contemporaine

* Pièces du répertoire et créations :
- "De l'un à l'autre", 15 min, 2003
- "L'un contre l'autre", 15 min, 2003
- "Puis-je ?", 45 min, 2004

* Références scéniques (nom, ville, année) :

* N° de licence d'entrepreneur de spectacles : cat.2 / 351070

* Autres activités :
- atelier de recherche musicale et chorégraphique
- accompagnement artistique d'associations dans le cadre d'un projet de création
- actions de sensibilisation en milieu scolaire

* Année de création : 2003
* Effectif artistique : 7
* Composition : Direction artistique : Sandrine Robin (chorégraphe et danseuse)
Eric Trochu (compositeur et musicien), Yann Bouillon (compositeur et musicien), Nicolas Pillet (régisseur), Richard Volante (photographe et vidéaste), Emmanuelle Paty-Lacour (chargée de production)

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Contact(s) : ANTON Martial - Co-directeur artistique
CALVO FUNES Daniel - Co-directeur artistique

Genre(s) : Arts de la rue / marionnettes

Commentaires :
Sous l'impulsion de Daniel CALVO FUNES et Martial ANTON, la compagnie a vu le jour fin 1995. Elle a créé depuis 7 spectacles, dont les derniers, LA BALLADE DE DEDE, ARTIK, LA MANO, IL FAUT TUER SAMMY et LE MEUNIER HURLANT lui ont valu une reconnaissance nationale et tournent dans nombre de théâtres et Scènes Nationales en France, ainsi que dans les départements d'outre-mer et à l'étranger (tournée AFAA). Installée depuis mai 2003 à Quéménéven dans le Finistère, elle y créé ses spectacles et y mène un travail de sensibilisation sur le territoire.
Elle est composée depuis 1998 d'un noyau artistique stable de quatre membres auxquels s'adjoignent comédiens, plasticiens, musiciens et régisseurs, en fonction des projets.
"Après deux spectacles de Théâtre d'acteurs (classique et contemporain), la marionnette nous est apparue avec évidence être le moyen d'expression le plus proche de nos aspirations artistiques. La liberté immense qu'elle permet et sa grande force expressive nous ont ouvert des horizons que nous ne trouvions pas dans le Théâtre d'acteur.
Toutefois, l'axe majeur de notre recherche est de trouver, par un important travail d'improvisation, le rapport du comédien à sa marionnette. Manipulées à vue, nos marionnettes (poupées, objets détournés ou simples effigies) sont créées sans dogme quant aux techniques et matériaux employés. Faisant feu de tout bois, l'essentiel est pour nous que l'objet manipulé prenne vie.
Ce n'est qu'à cette condition qu'il y aura Théâtre".

La Compagnie Tro-Héol a été soutenue pour plusieurs de ses créations par le Conseil général du Finistère, le Conseil régional de Bretagne, la Direction régionale des affaires culturelles de Bretagne et l'ADAMI.

* Année de création : 1995
* Effectif artistique : 5
* Composition : Martial ANTON (Mise en scène et Co-Directeur Artistique) ; Daniel CALVO FUNES (comédien et Co-Directeur Artistique) ; Sara FERNANDEZ (comédienne) ; Christophe DERRIEN ( comédien) ; Maurice LE MEEC (comédien)

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